《杨家岭的春天》第八轮登台

国家大剧院与北京舞蹈学院联合出品的原创舞蹈诗剧《杨家岭的春天》经过多轮打磨提升后，于5月9日至12日登台国家大剧院，在戏剧场内带领观众回溯文艺春天，赓续红色血脉。正值5月12日国际护士节，9日晚首演，北京国家大剧院艺术发展基金会首次与“公益座”活动合作，邀请优秀医护代表参观剧院并观摩《杨家岭的春天》。

5月8日，该剧主创在国家大剧院展开了一场有关舞与画的艺术交流，并分享了《杨家岭的春天》台前幕后的创排故事。

《抗旱》《挑水》《豆选》《马锡武调解婚姻诉讼》《人桥》《当敌人搜山的时候》……活动现场，一幅幅抗战时期创作的延安木刻版画组成了一条靓丽的风景线。这些版画既是革命时期的真实记录，也是《杨家岭的春天》的创意源头与重要素材。在版画的串联下，“厚土”“破晓”“永生”的篇章逐一展开，将观众带入了那个充满激情的年代。

“当我们看到这些经典版画时，一直在思考如何将这些小尺寸版画投放到大舞台上。”《杨家岭的春天》总导演张晓梅分享了“以舞入画”的创排过程，“找到《抗旱》这幅版画时，我觉得特别有形象感，而且有生命的热度。所以我们主创团队配合舞美、多媒体等多方面手段，力求将版画中干裂的土地、热辣的太阳呈现出来。”

“版画家”的饰演者汪子涵从角色出发，以版画《人桥》为例，分享了自己的表演感悟，“《人桥》是第三篇章‘永生’的重要参考版画。在舞台的最后方，演员们用身体搭建了一座长城般的‘人桥’。在舞台的前区，小战士跪在地上，抱着牺牲的版画家失声痛哭。这个画面是动人的，我们希望通过动作、身体，再加上对版画的感悟，转换为戏剧化的场面，从而实现精神的升华。让观众在版画家的牺牲中，在战士们搭建的人桥上，感受人民的不屈意志。”

该剧由国家大剧院BDA青年舞团、北京舞蹈学院中国民族民间舞系、创意学院和中国古典舞系共同创排，集结了总导演张晓梅、张云峰，编剧许锐，作曲程远、谢鹏，视觉总监任冬生等一线主创艺术家。从2022年《杨家岭的春天》作为首届“大戏看北京”展演季开幕演出首演至今，该剧已完成了七轮演出。

文/本报记者 田婉婷 摄影/王小京