凡尔赛宫与紫禁城
时间:2024.4.1——2024.6.30
地点:故宫博物院
费用:60元
该展览以17世纪下半叶至18世纪末中法两国间的外交、文化和艺术交流为主题,从路易十四和康熙皇帝的友谊开始。1685年,路易十四派遣法国耶稣会神父到中国,作为“国王的数学家”赢得了紫禁城的青睐。这一举措使两国建立起相互信任和尊重的关系,引起了两国对彼此文化的兴趣,并且促成了现代汉学在法国的诞生。
中国和法国虽远隔千山万水,在历史上却进行过持续不断的理解对方的尝试和文化交流的实践。他们彼此间的吸引,相互间的兴趣,一直深藏于历史记忆之中,令人回味无穷,成就了一段世界文明发展史上交流互鉴的佳话。
随着中西交往的深入,大量中国物品输送欧洲市场,诸多法国王室成员和政要成为中国艺术品的收藏家。同时,法国对从中国进口的物品进行装饰和改造,以适应自身的审美需求。
又见徽宗千年之约
时间:2024.3.23——2024.5.9
地点:中华世纪坛艺术馆
费用:早鸟单人票58元,早鸟亲子票88元
大宋是素雅,也是繁华,大道至简的审美与热闹非凡的市井毫不违和。
大宋是高冷的天青色,也是热情的大红色,克制、理性的审美,也掩盖不住热情、自信的大国之姿。
近千年前的那个上元节,一群仙鹤在东京汴梁的宣德门上空盘旋;2024年的上元节刚过,它们就迫不及待地跨越时空,飞入展厅。跟随仙鹤一起来寻找展览中的惊喜吧!
杉本博司:无尽的刹那
时间:2024.3.23——2024.6.23
地点:UCCA尤伦斯当代艺术中心
费用:优待票60元(需证件),成人票100元
在当今瞬息万变的时代,以摄影作品享誉国际的艺术家杉本博司却以“慢”著称:传统的大画幅相机、手工冲洗黑白银盐照片、漫长的曝光过程……他通过摄影、雕塑、建筑等媒介将时间凝结,执着于对工艺的钻研和超高要求,并诠释出东西方文化交融的视角,探索过往时代与当下的对话。就像他自己曾形容的,是一个“穿越了千年的光阴来到现代的人”。
在本次UCCA尤伦斯当代艺术中心的展览“杉本博司:无尽的刹那”中,《佛之海》将于大展厅长度超过60米的墙面上进行展出,是这件作品自创作以来最完整的一次集中展示。除此之外,艺术家在相纸上书写汉字的新作系列“笔触印象”也将亮相UCCA,全球首次公开展出暗室书法作品《笔触印象,心经》。
欢迎大家来到北京UCCA尤伦斯当代艺术中心观看杉本博司于中国举办的首个重要机构个展。展览将对其50年的艺术实践进行系统性回顾与梳理,呈现艺术家的十余个系列,超过120件作品。本次展陈设计也将由杉本博司带领的建筑事务所——新素材研究所担任。展览由伦敦海沃德美术馆与UCCA联合呈现,并将巡展至悉尼当代艺术博物馆。此前伦敦站展览由海沃德美术馆馆长拉尔夫·鲁格夫策划,北京站由UCCA策展人张南昭策划。
经心
时间:2024.3.15——2024.5.17
地点:噫吁唏艺术馆
费用:15元
当一个时代陷入散乱与纷乱,艺术就要把涣散的人心,重新带回到本位,重新聚集起来。武一的《心经》,面对了现代人性因为交往扩大与网络虚拟幻象增多导致的危机,以“形散神不散”的中国原理,打碎字形,使之还原为汉字书写的笔划,以笔划与笔划之间的呼应,重建一个内在的心灵空间。
书写就是绘画,绘画也是阅读,它要求读者在辨读一道道的笔划中,找回那些碎散的经典文句,这就既集中了看视的注意力,又在阅读中恢复了《心经》的文句,把艺术的可视性与教义的可读性,在碎散与凝聚之间,完美结合起来,体现出艺术家对于传统书法与当代书写的创造性转换,书法也就是心法。
在这共同的空间组成里,《道德经》浸润其中--利他,无为而为,唯求心安。我们用哲学的感知与独到的茶气茶韵,以展览、沙龙和文化体验活动为载体,打造一个充满无限美好,创造生活的艺术空间。“万里归来颜愈少,吾心安住噫吁唏”,愿噫吁唏温暖您的品质人生。
请勿见外
时间:2024.3.9——2024.5.26
地点:北京时代美术馆
费用:59元
2024年3月9日在北京时代美术馆艺术家带着空前体量的作品空降京城,更有首次在中国展出的迷你高尔夫大型互动装置,和特别融合了为中国元素创作的全新作品
艺术家组合Craig &Karl,以其独特的波普艺术风格和超现实主义精神,在全球艺术界中崭露头角。他们的作品不仅涵盖了设计、插画、动画和艺术装置,还涉及了对颜色、图案、形状和质地的开放式探索。
Craig&Karl以大胆的色彩和创新的视觉语言而闻名,他们的作品常常打破常规,挑战传统艺术观念,从而引发了广泛的关注和讨论。
遇见提香与文艺复兴
时间:2024.3.23——2024.6.16
地点:遇见博物馆
费用:优待票88元(需证件),全日票138元,亲子票168元(一大一小),双人票188元
展览展出来自乔塞佩·阿莱桑德拉收藏的近60幅欧洲艺术大师画作。
展现13世纪哥特艺术至18世纪的欧洲绘画风格,以色彩和线条奏响文艺复兴的优美旋律,呈现文艺复兴时期意大利绘画风格的发展变化和对17-18世纪的欧洲画坛的影响。
大师云集,群星闪耀,提香真迹作品首次大规模在京展出。从哥特到巴洛克,时间跨度500年展现13-18世纪欧洲绘画艺术风格演变,紧密的师承关系、清晰的学术脉络再现艺术史教科书上璀璨篇章。
遇见拿破仑 消失的宫殿
时间:2024.3.30——2024.6.20
地点:遇见博物馆
费用:早鸟平日票58元,早鸟全日票68元,早鸟亲子票(一大一小)108元
“遇见拿破仑-消失的宫殿”展览是法国文化部为庆祝中法建交 60周年在中国力推的文化交流活动之一,展览展示了81件出自拿破仑帝国时期三座主要宫殿--杜乐丽宫、圣克卢宫和默东宫的家具、挂毯、地毯、装饰品和绘画。
这三座宫殿均毁于 19世纪后半期,因此当代的人们并没有见过它们本来的样子。幸运的是,三座宫殿中的部分装饰和家具在宫殿被毁之际被转移了出去,现在大部分为法国国家家具管理馆所藏。
本次展览通过展出这些遗存的文物,再现拿破仑时期法国的建筑、绘画和装饰艺术。
蒸汽时代的回响
时间:2023.12.23——2024.5.19
地点:国家大剧院艺术馆(东厅)
费用:优待票58元,工作日单人票68元,全通票88元
维多利亚时代(1837-1901)正值英国工业革命的鼎盛时期,社会的繁荣滋养了文化艺术的蓬勃发展,引领性的画派和画家接连涌现。威廉·透纳被公认为印象派先导;拉斐尔前派运动对欧洲近代绘画有着十分重要的影响;罗塞蒂的感伤艺术拉开欧洲唯美主义运动的序曲;弗雷德里克·莱顿以其华美的艺术风格成为学院派的代表。
来自英国利物浦国家博物馆近百件,艺术原作与珍贵器物,带您走近英国美术的黄金年代沉浸式感受维多利亚时代。在工业革命推动下,英国社会各阶层的发展与变迁。
胡夫地平线
时间:2024.2.17——2024.7.17
地点:凤凰中心
费用:平日票238元,全通票298元
「胡夫地平线——金字塔沉浸式探索体验展」是一场45分钟的沉浸式虚拟现实体验。它将带领观众以新的方式游览世界七大奇迹之首一一胡夫金字塔。胡夫金字塔是埃及现存规模最大的金字塔,又称吉萨大金字塔,是古埃及第四王朝的法老胡夫的金字塔,也是世界上最大、最高的埃及式金字塔。
在“胡夫地平线Horizon of Khufu--金字塔沉浸式探索体验展 (北京)”中,观众将近距离了解金字塔的内部构造和历史脉络,探索此前从未向公众开放的区域,穿越到4500 年前,揭开古埃及文明神秘的面纱。
在游览过程中,观众既可以感受登上大金字塔顶时俯瞰吉萨高原全景的刺激,又能够俯身穿过神秘幽暗的密道深入金字塔内部,在观众回到第四王朝时期尼罗河乘坐太阳船航行领略无限美景的同时,历史与现实瞬间穿越将带来一场难以描述的千古奇观。
文明的融洽:驼铃声响
时间:2024.1.13——2024.7.13
地点:北京民生现代美术馆
费用:优待票118元,工作日票138元,展期通票168元,亲子票228元,双人票268元
敦煌艺术大展升级版来了!榆林第29窟,克孜尔第8窟、第38窟,麦积山第123窟,柏孜克里克第15窟复制特别项目等,国内最具代表性、不同艺术风格的经典复制石窟艺术将在全球美术馆系统中首创同台展示,精彩绝伦!
此次大展以5000平方米的超大展览面积组合展出500+组/件文物及现当代、新媒体艺术作品等各系类展品,以多重手段融合呈现;其中,各级文物400+组/件,复制窟5座。大展得到了海内外60余家重要学术机构、博物馆等机构的鼎力支持。展览自2024年1月13日起正式对公众开放。
emoji社交主题艺术展
时间:2024.3.16——2024.6.16
地点:IOMA爱马思艺术中心
费用:优待票78元,单人票80元,亲子票(一大一小)188元,双人票218元
展览以emoji brand的主题元素作为核心索引,从emoji brand的视觉美学和文化内涵出发,打造当下时代社交生活的场景体验、感官交互与话题共创。在后疫情时代的大环境下,用emoji brand世界观的灵感和哲学,重构社交文化图景的群体思考,呈现时代进程中社交生活的维度变化与心境交融。让参与者在寻求独立精神领地的社交体验探索过程中,也能感受到社交人文生态体系里个体与群体之间的微妙连接和情绪共鸣。
用 emoji的世界观实现创意表达与艺术共创,打造趣味交互的社交场景体验乐园,“e”是电子世代的符号化意象“次元”是未知元素无限变化的,可能同时也是代表多元维度交织多重空间重构的概念和状态。
丹青望山河
时间:2024.2.2——2024.5.5
地点:中华世纪坛
费用:特惠单人票96元,特惠亲子票(一大一小)146元
中华世纪坛艺术馆携手天津博物馆荣幸地为您呈现中国艺术史重要篇章。齐白石+徐悲鸿+张大千三位中国近代美术史上巨匠齐聚中华世纪坛世纪大厅。
三位大师皆与京津情缘深厚。1947年,三师在世唯一一次三人联展在天津举办;2024年,70余载后三位挚友迎来跨世纪重聚。
天博馆藏三大师作品逾200件,精心甄选自1931年至1951年间创作,近40幅真迹来京首展,齐聚中华世纪坛——为历史文化名人造像,共呈世纪笔墨丹青。三大篇章尽显三大师家国情怀,以丹青铸就的赤子之心。
我好想你
时间:2024.3.17——2024.5.5
地点:798艺术区B06空间
费用:优待票49元,单人票69元,双人票99元,家庭票(两大一小)118元
思念被唤起,往往只需要一刹那,彼时彼刻的温度、光线与空气,统统都被唤醒,思念如同潮水,向孑然一身的你涌来,甚至你思念的,并非某个人,而是那段时光、那个世界,与当时的自己。
就如同艺术家张占占《我好想你》中,描绘的那只怀抱鲜花、奋力奔跑的兔子。思念在漆黑如墨的夜里,裹挟着孤独袭来,而我要带着对你的思念,冲破黑暗,将鲜花带到你的面前。
华彩万象
时间:2023.12.9起对公众展出
地点:国家博物馆
费用:优待票89元,全价票138元
本次沉浸体验展陈空间约1500平米,首次以盛开的莲花作为造型主体设计成巨型数字装置,艺术家们结合数字绘制、数字3D Mapping影像和AI算法技术,以当代眼光和独特视角来表现、挖掘和阐释克孜尔石窟、敦煌莫高窟、麦积山石窟、云冈石窟和龙门石窟的艺术风格与丰富内涵。
以“菱格世界”“万古遗珠”“东方微笑”“十方同源”“奇崛妙境”组成“艺术时空体验区”,另有“教学互动体验区”及“衍生艺术品区”等,共同组成全景沉浸体验环境,石窟艺术得到全新演绎。
无穹
时间:2023.12.22——2024.5.5
地点:今日美术馆1号馆
费用:平日票98元,VIP票148元,特惠票68元
这场奔赴宇宙的远大征途,始于中华民族对日月星辰的凝望,24个中华天文里程碑结合星图长廊,串联起华夏5000年的问天长卷。
60余件珍贵史料及实物展示,记载中国航天开拓者,逐梦太空,圆梦天宫的伟大征程。
以“长征”命名的运载火箭,便注定我们探索太空的脚步永不停歇,火箭腾空时的焰火近在你眼前你将指挥17座火箭拔地而起,奔赴遥远的苍穹。
邂逅 ·八个绝活—燕京八绝非遗工艺手作体验空间
时间:2023.12.29——2024.5.5
地点:北京工艺美术博物馆
费用:绝活儿手册20元,单人体验门票(展览+手工)97元,双人体验门票(展览+手工)157元,一大一小体验门票(展览+手工)129元
“手作”才能仿佛是老天赏给中国人的恩赐,我们自古以来就拥有勤劳勇敢、自强不息、坚韧不拔、智慧超群的崇高品质,才有了从古代兴盛流传至今的精湛工艺美术技艺作品,依靠双手精雕细琢,巧思妙想传达文化神韵。其中以“皇家工艺”为代表的京作工艺美术作品“燕京八绝”更是在明清时期就开创了中华传统工艺的高峰,用料不菲、制作繁杂细腻、器物华美,凝聚着京城地区工艺大师的智慧和艺术创造。
明星文物:《双龙戏珠-鬼工球》,鬼斧神工之作,通过高超的镂空技艺,用整块牙料雕出几十层牙球,且每层可自由转动,难得一见。
非遗大师现场演绎工艺之美百闻不如一见,近距离观看非遗大师现场演绎燕京八绝制作技艺。
看与被看:当代艺术展
时间:2024.3.16——2024.6.12
地点:清华大学艺术博物馆
费用:50元
本次展览以「看与被看」为题,展出13位艺术家的逾70件作品,用不同视角展示当代艺术中有关人与人、人与自然、人与社会关系的文化景观。展览将呈现艺术家的敏锐洞察力和艺术创造力,向观者展示当代艺术的独特魅力。
当代艺术中有关人与人、人与自然、人与社会关系的文化景观。展览将呈现艺术家的敏锐洞察力和艺术创造力,向观者展示当代艺术的独特魅力。
策展人认为,「看」与「被看」存在着一种微妙关系:既相互对立,又彼此依存。在视觉艺术中,「看」是视觉艺术创作与审美的「元行为」,而「被看」是艺术作品的终极目的与意义。「看与被看」作为展览的主题,试图探讨艺术家与作品、作品与其对象的关系,以及记忆、情感、欲望、认知等现象如何通过视觉形式表达。
意大利具象艺术的视觉盛宴
时间:2024.3.15——2024.5.15
地点:来福士中心
费用:单人票98元,亲子票118元
意大利当代具象艺术的巅峰之作!四位意大利著名艺术家将生活中的画面,展现在一个大舞台上,用特殊艺术语言表现精彩的瞬间。这次展览的作品呈现出如电影般的镜头与”舞台”上富于感染力的笔法,一秒带你感受意大利文化!
艺术家们将真实的人与日常生活,鲜活、自然的展现在画面中,与观众互动出不同版本的故事!四位意大利艺术家的作品中闪烁的智慧,令人感动的同时感悟生活的精彩。
頌艺术中心|群展
时间:2024.3.9——2024.4.8
地点:颂艺术中心
费用:优待票40元,单人票60元,双人票99元
我们将携手15 位杰出青年女性艺术家,向内关照,向外发声,探讨艺术中蕴含的时代思考和超越年龄的女性力量。
展览引用《柏拉图的阶梯》之意象,以多样化的媒介作品和女性艺术家独特的视角,细腻地展现了艺术之爱的多维层次,并深刻揭示女性之爱在当下社会中的复杂性和深远影响。
我们将携手 15位杰出青年女性艺术家,向内关照,向外发声,探讨艺术中蕴含的时代思考和超越年龄的女性力量。展览引用《柏拉图的阶梯》之意象,以多样化的媒介作品和女性艺术家独特的视角,细腻地展现了艺术之爱的多维层次,并深刻揭示女性之爱在当下社会中的复杂性和深远影响。
宋琨个展“无尽藏”
时间:2024.3.23——2024.5.26
地点:松美术馆
费用:早鸟票85元
当我们较为系统地观看宋琨二十余年的创作时,不难发现,人体与肖像是她在任何题材与心境之下都难以割舍的母题。但可以明显注意到的是,其所绘物象与人体、形态常被分开处置,无论是借割裂图像作分离化处理的人物躯体,还是夹杂有混合身份体验的肖像创作,宋琨试图解构图像和叙事的常规逻辑,其笔下人物也好似某种被技术识别或者智能分割异化后的“人类碎片”。这一倾向愈演愈烈,近年来,宋琨将创作研究的主题对准了如鲛人、狼人、仙侠等具有海洋、游牧文化及宗教神话背景的属灵人形生物,并通过在这些对象表层嵌套其所关注的佛教、二次元、女优写真等元素,将这些散落的、不属于同一讨论层面的文化元素揉搓进入同一视觉载具之中。无论是绘画、雕塑还是MV、音乐现场,所有创作媒介在召唤人类灵性与野性回归的同时切断了观者由通俗人类身体形象所生发的基本想象及其与世俗禁忌感的链接,进而将可能性推向了更为广阔的想象力纬度。
在艺术家基于“泛灵净界”这一宏大虚构时空结构所绘制的大型系列创作中,科幻玄幻、宗教、异次元文化及自然元素形成了有机结合,并合力推动着一种象征结构的产生。宋琨意识到无论是宗教还是当下的技术美学都将在未来世界成为遗迹,因此她的艺术项目亦强调感官和视触觉的物质性以及对形式细节的关注。它们时常显得肉欲却理智,残忍但温柔,能窥探到艺术家对美与邪恶、色情与净化的相互作用的着迷,并唤起了某种带有“未来考古学氛围”的泛灵世界观。此外,在宋琨如造物主般构建的系统当中,她塑造了混合身份和造型的“赛博格的身体”以强调生物存在中所蕴含的虚拟性和张力,阐述了泛灵论框架下自然与流行文化间的复杂关系。正因如此,宋琨所描绘的躯体附加有某种超越任何概念化的物质性。而这些带有虚妄感的躯体的血肉成型的过程,则更像是一次文化生命的转化与变革。
《春季双个展》X美术馆
时间:2024.3.23——2024.5.30
地点:X美术馆
费用:10元
2024年3月23日至5月30日,X美术馆将于展厅一至展厅四呈现中国艺术家邢万里个展“事犹未了”。此次展览标题来源于阿根廷作家博尔赫斯《沙之书》中的短篇小说,小说碎片化的讲述方式和戛然而止的结尾让人意犹未尽。而“事犹未了”这个词语本身对于事件存在多种可能性的暗示也为展览带来了开放的想象空间。
本次展览展出了艺术家近年来创作的40余幅作品,这些作品来源于艺术家从多部文学作品、影视作品以及游戏中吸收得到的灵感--村上春树的《世界尽头与冷酷仙境》、《刺杀骑士团长》,约瑟夫·康拉德的《黑暗的心》,托马斯·品钦的《万有引力之虹》等。
艺荟中西
时间:2024.3.14——2024.4.20
地点:中央美术学院美术馆
费用:20元
本次展览共呈现洋风画129幅、地图80件,展示19世纪海上丝绸之路重要节点澳门、广州及通商口岸的城市景观与历史变迁,探究当时的中西艺术交流,挖掘与找回广州、澳门地区多元文化的历史地位和艺术价值。
明清时期东西航路开通后,广州与澳门是海上丝绸之路的重要节点,也是中心文化的交流的重要窗口。19世纪后,以旅居澳门的钱纳利为代表的西方画家和以广州林呱为代表的中国画家留下了一批反映澳港澳地区的风土人情河城市景观的画作,学界通常称为洋风画。
有窗户的画室
时间:2024.3.8——2024.5.5
地点:清华大学艺术博物馆
费用:门票50元
本次展览以「有窗户的画室」为题,呈现潘玉良、周思聪、肖惠祥三位活跃于不同时期的女性艺术家的作品,带领观者通过作品这一「窗户」看到她们在画室忙碌的身影,以及她们用心灵创造成就的艺术,并借由她们的艺术揭示中国女性的成长历程与中国社会演变。
展览主题源自英国女作家弗吉尼亚·伍尔夫的文学作品《一间自己的房间》,意寓女性艺术家需要独立创作的空间和条件具体到现代中国转型期的女性艺术家,一间「有窗户的画室」关联到走出家门,追求经济、政治地位和人格的平等。中国现代美术史中女性艺术家地位的确立,就是建立在一代女性艺术家的成长和贡献基础之上的。
沧海撷珠
时间:2024.2.10——2024.12.31
地点:北京大运河博物馆
费用:免费(需持身份证件)
这是北京市文物交流中心自1960年成立以来首次举办珍藏文物展,共呈现超过170件(套)展品,大部分为首次公开展出。展览分为五个单元,前四单元分别介绍瓷器、玉器、青铜器和书画类展品,第五单元特别致敬老一辈文物工作者为北京市文物交流中心做出的贡献。
最重要的展品为新石器时代红山文化玉猪龙此龙使用岫岩玉雕刻而成,整体呈「C」形,浅黄色身体首尾相连,呈团状卷曲,口微张,肥首大耳、吻部平齐,有着「中华第一龙」的美誉。其他亮点展品包括西周铜饕餮纹簋、明永乐青花折枝花卉纹八方烛台、近代溥儒《春夏秋冬》山水四条屏等。
明灯
时间:2024.2.1——2024.5.26
地点:清华大学艺术博物馆
费用:99元
本次展览聚焦19世纪末至20世纪初的工艺美术运动,汇集英国维多利亚与阿尔伯特博物馆和清华大学艺术博物馆等机构和藏家的近200件藏品,分为开卷有艺、纹艺青年、饰艺向心、艺美之瓷、艺味其从、现代建艺6个单元,呈现工艺美术运动的发展脉络与代表人物,展示其在书籍装帧、插画艺术、家具染织、金属工艺、陶瓷装饰及建筑设计等领域的成就,探索这一运动对现代设计的深远影响。
工艺美术运动(Arts and Crafts movement)是一场起源于英国的设计改良运动,由约翰·拉斯金奠定理论基石,威廉·莫里斯引领工艺实践,在1880至1920年间蓬勃发展,影响遍及欧美以至世界范围。工艺美术运动强调艺术与手工业的结合,反对工业生产和机械制造,装饰上反对矫揉造作的风格,推崇自然主义装饰和东方艺术特点。这场运动是现代设计史上第一次大规模的设计运动催生了新艺术运动和装饰艺术运动,对后世设计产生深远影响。
娜布其:绿幕游戏
时间:2024.3.22——2024.6.30
地点:木木美术馆
费用:早鸟票49元,早鸟亲子票79元
展览囊括娜布其在2014年至2024年间创作的一系列关键作品,例如《空间外的风景》系列(NO.1,NO.4, NO.5, NO.7-12)。其中《空间外的风景NO.4》(2015)和《NO.8(装在盘子中的龟背竹)》(2022)体现了艺术家以雕塑为媒介,尝试解读城市化自然的复合层次。前者是一组结构精密的不锈钢景观雕塑,引人浮想起城市天际线,提示着对生存环境的诸多思考:例如城市结构持续侵入自然景观的进程。相比2022年创作的青铜雕塑《NO.8(装在盘子中的龟背竹)》,一株碎片化的热带开花植物孑然孤立,其闪耀的金属辉泽凸显了龟背竹(凤梨蕉)沦为审美对象的过程。
当代雕塑的刻板固化与工业化,高人气室内植物的驯化与快速栽培,二者在此被关联起来。另外,二层东展厅将呈现大型互动装置《桌面游戏:偶然事件》(2022)。该作品重视游戏性和参与度,为观众带来与作品亲身互动的体验。与展览配套的出版物亦将发布,内含全面的展览图文信息与一系列委任的评论文章。此外,展览期间木木美术馆将举办系列工作坊与论坛,旨在加深公众对作品的参与度,提供更深入的探讨场合,以了解娜布其十余年间的创作实践。
盛世修典:中国历代绘画大系
时间:2024.2.22——2024.5.5
地点:中华世纪坛
费用:免费(需持身份证件)
这个展览,以王羲之和大鹅的故事作为海报,所谓“留得风流一爱鹅”;这个展览,搜罗全球多所博物馆的中国历代精品书画,高清多维呈现经典名作300余;这个展览,为您解锁读书的“一百种姿势”;这个展览,有耳熟能详的顾恺之、马远、王蒙、沈周、文征明、仇英、陈洪绶、董其昌、石涛…...这个展览,邀您移步易景,看《千里江山图》,在宋代庭院和明式书房中品读风雅,领略书斋志趣.……
2024年1月22日,“盛世修典‘中国历代绘画大系’主题展--久久为功’品读书画中的中华文脉”将在北京中华世纪坛开幕,展览深挖“中国历代绘画大系”的编纂和出版成果,从“大系”中精选表现“阅读”主题的作品,以“大系”修纂工作历程与“大系”典籍中的“阅读”为主线,邀请观众走进展厅,在品读与“心”赏间领略中华文脉之传承,在“典籍化+数字化+场景化+美育化”的创新展陈中开启一场贯通古今的文化之旅。
不朽的遗产
时间:2024.1.19——2024.4.21
地点:北京画院美术馆
费用:免费
本次展览将展出浙江省博物馆和北京画院收藏的黄宾虹书画作品49件(套),结合近百件历史文献,以艺术史、学术史文献与书画作品互文的方式,全方位、多维度呈现黄宾虹艺术与学术成就的广度与高度,揭示其在20世纪中国艺术史上的重要地位。
黄宾虹(1865-1955)一生致力于传承中国传统艺术文脉,兼具世界眼光和现代精神,引领中国艺术从传统内部寻求超越的动力,是二十世纪中国画承上启下、向现代转型的重要奠基人。他勤画深思,以「五笔七墨」「君学」与「民学」之辩「内美」和「不齐弧三角」等一系列创见,构建了一套融通中西古今的艺术创作和阐释体系,为中国画坛留下了极为珍贵的学术与理论遗产。
本次展览大致分为两个部分,第一部分阐述黄宾虹师法古人、师法造化,从中国画内部寻求突破,最终创造出自己浑厚华滋、凝重高古的独特画风,使中国山水画的发展跃入一个新的境界。第二部分介绍目前学界对黄宾虹艺术学脉和学术承续的研究成果,立体展现黄宾虹的艺术与学术遗产深邃而持续扩展的影响力。
历史之遇
时间:2024.1.12——2024.4.11
地点:故宫博物院
费用:40元
本次展览以故宫博物院藏品为基础,汇集10家国内外考古文博机构的266件(套)文物,年代跨越新石器时代至19世纪,涵盖青铜、金银、玉石、玻璃、陶瓷、织物、家具、雕塑等门类,展现中国与西亚跨越千年、互学互鉴的历史,引领观者回顾丝路精神逐渐凝结的历史进程。
地处亚洲大陆东西两端的中国与西亚自古就有往来,两地农牧与手工业的互通、艺术与文化的互鉴不仅让彼此直接获益,更辐射带动着周边古代民族、国家的发展。展览分为两个单元,「东西辉映」单元展示中华文明的起源,及其与西亚文明相遇、互通的历史;「大路相连」单元以使者、冶金、玻璃、丝绸、家具、青花瓷六个板块,呈现中国与西亚古代文明在技术、艺术、文化与思想等方面的交流互鉴,讲述丝绸之路上的中国故事。
重要展品包括河南郑州双槐树遗址出土仰韶文化牙雕家蚕,广东南越王墓出土西汉银盒;陕西法门寺地宫出土唐代刻花蓝色玻璃盘;新疆吐鲁番阿斯塔那墓地出土唐代骑士纹锦,故宫博物院藏商代青铜龙首刀;清乾隆剔红漆盆玉石葡萄盆景以及伊朗国家博物馆藏青花海水白龙纹天球瓶等。
人机合一:机器人艺术时代
时间:2024.1.13——2024.4.7
地点:798CUBE
费用:优待票78元,单人票108元,亲子票168元,双人票198元
33位活跃的未来艺术家联袂以机器人艺术,探索未来世机器人与人的关系。
44组艺术作品机器艺术人装置,超人本“身体延伸”的多元可能等你来体验。
重塑未来世界,伫立在未来世已来之际,我们应该如何与机器、社会、太空、自然和谐共处营造人机合一的未来世。